青春之笔绘写时代新章

青春孕育无限希望，青春的艺术也让人期许。在充满活力的重庆，一场汇聚全国青年创作力量、澎湃着创新活力的美术大展——第八届全国青年美术作品展览近日在四川美术学院美术馆拉开序幕。482件作品，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、水彩·粉画、漆画、插图、连环画、综合材料绘画九大艺术门类，全面展现着近年来中国青年美术创作的新成就与新特点。

作为集中检阅青年美术创作、具有广泛影响力的盛会，全国青年美展自1957年创办以来，经过68年的沉淀，以鲜明的青春特质和创新精神，形成自身发展逻辑与青春叙事，成为发现、扶持、凝聚、储备青年美术人才，引领并推动中国青年美术创作发展的重要展示平台。全国青年美展中涌现的罗中立油画《父亲》、王公懿木刻组画《秋瑾》等，都成为一个时代的经典。

面对新的时代浪潮，青年美术工作者的创作视野和艺术思考也发生新的变化。漫步展厅，时代气息扑面而来。青年创作者们自觉聚焦国家建设、科技发展、生态文明、乡村全面振兴等时代主题，以艺术之笔描绘社会发展变化、百姓生活日新月异、人民精神风貌昂扬向上的崭新气象。比如，洪方舟《春风尽染十八洞》以中国画特有的灵动笔触，再现了湘西苗寨欣欣向荣、物阜民丰的新风新貌；葛易航《龙江纽带》通过水彩画的清润质感，定格了和谐号动车在乡村飞驰的瞬间；樊磊油画《踏风行》（见图二）通过对形式元素的提炼与归纳，以意象化的形象传递出当代青年的爱国之情、强国之志；杨洲雕塑《巾帼》中女飞行员昂首阔步胜利归来的飒爽英姿，彰显新时代女性“巾帼不让须眉”的风采。同时，方经纬油画《未来工程师》、王燕中国画《新卫士》等，都展现了对未来发展的期待与思考。多元主题在画笔下呈现，生动诠释着新时代青年美术工作者的责任担当。

除了对时代命题的关注，青年创作者还表现出对日常生活的关切、对自我内心的观照。程雅嘉中国画《爱之园》（见图一）以工笔和没骨技法，生动描绘园丁修剪花枝、孩童嬉戏、市民流连花园的美好景象；韩建南中国画《彝裳同心石榴红》、李思学油画《迎亲》等，表现了多姿多彩的民俗文化；黄伟超油画《飞鸟》中仿佛向内凝视的青年、斑驳的墙体以及倏忽掠过的飞鸟等意象，构建起一种精神图景，表达作者对远方的向往。

守正创新一直是美术创作的重要课题，青年创作者不断给出自己的答案。钟伟勇《秋意暖风起》将传统漆艺技法与具有现代感的色彩和图式相结合，营造新的山水意象。张晓帆《卞之琳诗歌插图》以卞之琳诗歌《鱼化石》为灵感，借鉴明清书籍插图的叙事构图手法，力图构建一个可供观者凝视与沉思的诗意空间。从这些作品中都能够看出青年创作者对历史文脉的自觉传承，对传统哲思的当代视觉转译。

青年最具创新活力。不少创作者以开阔的视野和实验精神，对多元媒介大胆探索，特别是凸显材料自身的“叙述性”，拓展着当代美术创作表达的路径。如张玉惠漆画《墨染星辰》通过罩染、堆塑、磨显等技法，使漆的自然肌理与水墨意蕴般的笔法相融，营造了浩渺星空下静谧的意境。贾巍色粉画《新人类·共生》描绘AI技术生成的肖像，呈现对AI时代“后人类”的想象。这些作品在形式语言以及对材料的深度挖掘中，诠释了“媒介革新正在重塑艺术创作的底层逻辑”。

透过第八届全国青年美展，我们得以窥见中国青年美术的蓬勃生机。这生机源于青年美术工作者对火热生活的真切感受、主体文化意识的不断增强、勇于创新的艺术自觉。观照时代、观照传统、观照艺术本体，通过不断的持续深耕，青年艺术家终将刻下属于自己的璀璨坐标。

（作者为重庆市美术家协会副主席兼秘书长）

《人民日报》（2025年12月14日08版）